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Le réchauffement vocal
Voici les différents exercices à faire lors du réchauffement vocal. Ces exercices
doivent toujours être fait en prenant conscience du mouvement du diaphragme afin que
les enfants développent la bonne façon de respirer.
Jeu du ballon On pose la main sur le ventre, juste au-dessous du nombril. En inspirant lentement,
on gonfle le ballon (ventre, le diaphragme) puis on le dégonfle en expirant en faisant
le son « sss » pendant que l'animateur compte 10. On reprend cet exercice 3 fois.
Jeu de la chandelle L'index devant la bouche qui simule la flamme de la chandelle, on gonfle le « ballon »
en inspirant et on expire lentement en s'imaginant que la flamme bouge mais ne s'éteint
pas. (de 7 à 11 secondes)
Jeu du petit chien La main est toujours sur le ventre pour bien sentir le diaphragme, L'enfant imite
le petit chien qui va haleter lorsqu'il fait chaud. Progressivement, on augmente la
vitesse.
Jeu des haut-parleurs (Sons courts) Pour le humming, on place une main sur le ventre et l'autre sur la joue pour bien
sentir la vibration. Il faut dire des « meuh » assez courts, la bouche fermée et en
faisant un petit crescendo. On répète l'exercice 10 fois.
Jeu des haut-parleurs (Sons longs) Dans la même position que pour le jeu de la vache courte, on dit les « meuh » sur
des valeurs de notes assez longues. On répète l'exercice 3 fois.
Jeu des montagnes russes Chanter courbes mélodiques ascendantes et descendantes sur la voyelle « i » et sur
la syllabe « ou ». Afin de travailler la concentration de l'élève, garder parfois
plus longtemps la courbe mélodique dans l'aigu ou dans le grave. L'élève dessine la
courbe mélodique avec sa main.
Jeu de MIAOU Faire ce réchauffement très lentement en s'assurant de la justesse de chacune des
notes. L'enseignant donne l'exemple et les élèves répètent. De plus, pour chacune
des syllabes (Mi-A-Ou) l'enseignant ou l'animateur fait un geste que les élèves doivent
suivre. Toutefois, à l'opposé du jeu des montagnes russes, l'élève ne fait pas les
gestes.
Pour faciliter l'exécution du réchauffement vocal, comparer la respiration à une poubelle.
En appuyant sur la pédale (le diaphragme) le couvercle (la gorge) s'ouvre et la mâchoire
se détend. De plus, faire sourire pour placer les sons en haut et frotter le palais
dur. Finalement, demander à l'élève de placer la langue en bas derrière les dents.
Ainsi, en ouvrant bien la gorge et en appuyant, la voix est plus juste.
Les jeux
Les turlutes
Les turlutes sont de petites mélodies simples, au début sur trois notes, que
les enfants répètent plusieurs fois. Au début, la turlute est chantée et pratiquée
à l'unisson. Puis, celle-ci est chantée en canon. Finalement, la turlute est chantée
en combo, ce qui veut dire que les deux versions, à l'unisson et en canon, sont enchaînées,
toujours avec les balancements.
Toutes les turlutesutilisent leVocentro. La première utilise les 3 notes centrales de la disposition mélodique, soitTa Vo Ti. Graduellement, les autres notes sont utilisées de façon mélodique puis de façon
harmonique.
Avant d'apprendre une turlute, l'enfant doit essentiellement sentir le balancement.
Tout d'abord, il faut s'assurer que les enfants différencient bien la gauche de la
droite, particulièrement les plus petits. On leur fait tout simplement lever la main
droite puis la gauche et plus rapidement droite, gauche, droite, gauche (pour réveiller
la concentration) etc. Avant d'aborder le balancement des pieds, tout simplement les
faire taper la main droite sur la cuisse droite au temps et la main gauche sur la
cuisse gauche au contretemps. Puis, lorsqu'ils sont plus avancés on demande à l'enfant
de se balancer sur place, à droite sur le temps de la musique et à gauche sur le contretemps.
Les pieds, comme les mains, doivent être réguliers, comme un métronome. En aucun temps,
ils ne doivent s'arrêter et suivre la mélodie. Attention toutefois aux tempos trop
lents que les enfants ont plus de difficulté à suivre.
Lorsque la turlute est chantée en canon, demander à un élève, qui de préférence
est habile, de devenir le chef de la moitié du groupe. Ainsi, il guide son groupe
dans le canon pendant que l'enseignant ou éventuellement un deuxième chef, dirige
le deuxième groupe. Attention! Pour les élèves de première année, il est préférable
de commencer le canon seulement après la période des fêtes. Ils ont acquis plus de
maturité et la compréhension de la notion est beaucoup plus facile. De plus, dans
le même ordre d'idée, on peut faire le jeu du chef ou de l'assistant professeur. Ce
jeu aide aussi à développer l'autonomie de l'enfant. Tout d'abord, l'enfant observe
l'enseignant pendant la turlute. Puis, il prend la place de l'enseignant et fait comme
lui.
Les messages
Pour le jeu duMessage Instrumental Interactif, 2 ensembles de lames de xylophone séparées sur socle de Fa à Do sont nécessaires.
Durant ce jeu, les enfants sont assis en cercle, face à l'extérieur. Le premier
participant demande au deuxième : "combien de notes veux-tu?". Puis le deuxième répond :"j'en
veux ..." Pour commencer, il joue 2 notes, c'est le message. Puis, le deuxième participant,
assis à l'opposé, répète exactement les notes, c'est l'écho. On demande aux autres
participants si l'écho était exact. Si la réponse est négative, le « receveur » doit
corriger l'écho. Si le receveur s'aperçoit assez tôt de son erreur, il peut dire :
« j'efface » puis recommencer. Le « receveur » passe ensuite, dès qu'il est certain
d'avoir envoyé le bon écho et sans attendre, l'instrument à son voisin de droite qui
envoie un message à l'enfant de l'autre côté du cercle. Les enfants apprennent à se
fier à eux-mêmes et à devenir plus critique, car en aucun temps, l'animateur ou le
professeur n'indique si l'écho était exact. Ce sont les enfants qui décident. C'est
facile au début, mais le jeu se complique si l'on frappe un plus grand nombre de coups,
surtout sur un plus grand nombre de notes. Ce jeu devrait provoquer l'enfant à jouer
d'oreille et à créer sur n'importe quel instrument de musique de deux sons et plus.
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Afin de faciliter l'exécution, on demande à tous les élèves de se fermer les
yeux et de chanter les sons entendus dans leur tête. Ainsi, il sont beaucoup plus
concentrés et réussissent plus facilement à répéter le message.
Les autres jeux
Les jeux suivants s'adressent à des élèves de niveau plus avancé.
La Dictée:
L'animateur chante la première phrase d'une chanson connue avec les mots.
Les participants répètent mais avec les noms du Vocentro.
Une fois la chanson terminée, au jeu suivant,
les participants inscrivent les symboles dans leur cahier.
LaTranscription :
Les chansons écrites en symbole Vocentro
sont transcrites sur la portée Voventro,
ensuite sur les portées conventionnelles
en différentes tonalités avec différentes valeurs de note.
L'Harmonie:
En chantant les turlutes d'harmonie en canon, on obtient leur réalisation vocale.
La Composition:
En utilisant les lignes des turlutes d'harmonie, on assemble des mélodies.
L'intégration des instruments
À partir de la 3e année du primaire, il est possible d'intégrer les instruments
au répertoire deGrosBonChant. Les instruments sont au choix de l'enseignant que ce soit la flûte à bec, les xylophones,
les claviers ou même l'informatique. Les instruments sont tout d'abord utilisés pour
interpréter les turlutes sans support visuel et les mélodies des chansons déjà connues
et ils servent surtout à accompagner les chanteurs du groupe ou même ceux des plus
petits ou même pour jouer avec le disque.GrosBonChantétant basé sur l'apprentissage par le chant, il est toutefois essentiel que les chants
soient à la base de toutes les activités.
L'apprentissage du répertoire
Comme pour les turlutes, le balancement doit être très bien maîtrisé avant de
commencer les chansons. Il est aussi bien important de poser le poids sur le pied
droit avant de commencer. Toutefois, il n'est pas nécessaire que les élèves soient
debout sans arrêt durant l'apprentissage de la chanson. Ils peuvent aussi faire le
balancement en position assise.
Une fois le balancement bien installé, l'animateur enseigne la (ou les chansons)
à l'unisson et séparément. Portez bien attention afin de démarrer la chanson du bon
pied! Une chanson qui débute sur un temps commence sur le pied droit alors qu'une
qui débute sur un contretemps commence sur le pied gauche. De plus, toutes les chansons
se terminent sur le pied droit.
Lorsque les chansons sont bien apprises, il est maintenant temps de chanter en
polyphonie tout en s'assurant que tous les enfants gardent toujours le même balancement.
Afin de faciliter le chant en polyphonie, l'animateur chante une voix et tous les
autres enfants ensemble chantent l'autre. Lorsque cette version est maîtrisée, on
inverse les chansons ou les mélodies mais les enfants continuent à chanter tous la
même chanson. Ensuite, on peut diviser les enfants en 2 groupes et les faire chanter.
Étant donné que certaines chansons du répertoire ont différents registres, il est
souvent préférable de séparer les garçons pour le registre grave et les filles pour
le registre aigu.
Nous pouvons faire une intégration avec les autres matières.
Le français, les maths, l'univers social
et les sciences (nature - géométrie - histoire etc.)
Ref :Classification des chansonssection "Thèmes".
Toutes les chansons durépertoiredeGrosBonChantse retrouvent dans les cahiers « 2
voix
1
mesure; introduction à la polyphonie » de Jean-Claude Bélanger auxÉditions Consonance.
Voir leschansons suggéréespour chacun des cycles. Ce ne sont que des suggestions. Adaptez-les aux capacités
et aux goûts de vos élèves, et aussi aux vôtres.
Pour le détail d'un cours type
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